jueves, 25 de abril de 2024

SEMANA DEL 24 DE ABRIL 

Os dejo algunos enlaces que os servirán para hacer la parte de la Edad Media. Además, en el Genially que ya tenéis colgado, tenéis información.


HISTORIA DE LA MÚSICA 

EDAD MEDIA

 La música que conocemos en la actualidad, tiene su origen en la Edad Media. 

Se llama Edad Media al periodo que transcurre desde la caída del Imperio Romano (año 410) hasta el siglo XV coincidiendo con dos hechos muy importantes: la difusión de la imprenta y el descubrimiento de América (año 1492). 
La producción musical de esta época estaba ligada a dos campos fundamentales: 

1. MÚSICA RELIGIOSA:

La Iglesia contaba con un gran poder sobre la sociedad y sobre la música, y por eso la incluía en su liturgia. Se daba sobre todo en los monasterios, donde los que estudiaban y practicaban la música era el clero, que poseía los mayor conocimientos musicales, así como el material necesario (partituras, libros...)
 La función de la música no era entretener, sino ensalzar las oraciones que se daban para Dios, la Virgen María... El papa Gregorio I, llamado “El Grande”, recopiló un repertorio de cantos, que se llamarían posteriormente “Canto Gregoriano”. Llevó a cabo una reforma para imponer este canto como el oficial de la Iglesia en toda Europa. 

Características del Canto Gregoriano:
 a. A capella (sin acompañamiento instrumental) 
b. Sólo hombres (la mujer estaba prohibida) 
c. Melodía por grados conjuntos 
d. Se escribe en tetragrama (cuatro líneas) 
e. Las notas son cuadradas 

El canto gregoriano era monódico (una melodía), pero posteriormente, aparecerá la polifonía, que es un canto donde suenan varias melodías a la vez. El sistema de escritura fue evolucionando de una línea, hasta las cinco que componen el pentagrama actual.

 2. MÚSICA PROFANA

Aunque el gregoriano con la Iglesia tuvo gran poder, no era la única música que existía en la Edad Media. A veces, la gente se reunía para divertirse y pasarlo bien, pero esto no estaba bien visto por la Iglesia. 

En la música profana de la Edad Media habría que destacar dos figuras importantes:

*  Los juglares: iban de pueblo en pueblo actuando en las plazas y en los castillos, donde cantaban, recitaban, contaban historias e incluso realizaban algunas actuaciones de circo. Se acompañaban de diferentes instrumentos para que sus actuaciones fueran más atractivas. 

*  Los trovadores: pertenecen a una clase social más alta que los juglares. Cantaban y componían sus propias obras, cuyos temas eran de amor, de héroes, de la corte... Tanto juglares como trovadores van influyendo para que la sociedad vea que la música debe formar parte de las actividades habituales de los pueblos y aldeas.


Estos apuntes están tomados de la página del CEIP "Tucci".  (Luis Belmonte)


Imágenes relacionadas:


viernes, 19 de abril de 2024

 SEMAMA DEL 17 DE ABRIL


Hola Chicos!

Os dejo aquí colgados los apuntes para el trabajo sobre Prehistoria y Edad Antigua.

No tenéis que poner todas las fotos, sólo algunas que más os gusten.

Ánimo!!!

Música en la Prehistoria

 

En muchos pueblos se ha podido comprobar que:

·         La música se encuentra relacionada con acontecimientos importantes para la colectividad (inauguraciones de campamentos, ritos de paso, reuniones, funerales).

·         Se utiliza para transmitir valores y conocimientos, dando cohesión al grupo.

·         Acompaña ceremonias donde, a través de la magia y la religión, se intenta invocar a poderes superiores que les ayuden a entender lo que sucede a su alrededor (enfermedades, sequía, malas cosechas, epidemias).

Características de la música

Elementos comunes a manifestaciones musicales primitivas son la frecuente improvisación, el uso de polirritmias o el que la música esté en constante evolución.

Respecto a los instrumentos musicales: son artesanales y usados con fines mágicos. Entre ellos, se pueden encontrar desde piedras para ser golpeadas hasta huesos que sonarían como flautas.

 

Hasta el S. V (Caída del Imperio Romano)

Música en la Edad Antigua: Grecia

La música en la Antigua Grecia tiene un importante papel tanto en la educación, como en la cultura y desarrollo de la sociedad. Presente en todo tipo de celebraciones, se le otorga un origen divino, al relacionar con los dioses la creación de los instrumentos musicales y la inspiración para los artistas.

La música y los músicos ocupan una posición muy importante en la vida social griega:

·         La música es esencial en la educación de los ciudadanos, hasta tal punto que se considera que puede llevar el alma hacia la perfección (Apolo-cuerda), o puede inquietar, alterar y excitar el estado de ánimo (Dionisos-viento). En algunas ciudades la práctica del canto coral y la ejecución instrumentos constituían un deber ineludible entre la juventud, un distintivo de nobleza (se prohibía su práctica a los esclavos).

·         Forma parte integrante del ceremonial religioso.

·         Los griegos usaban la música con fines terapéuticos, para modificar el estado de ánimo e incluso la salud del oyente. Precursora de la actual Musicoterapia.

·         La música griega era monofónica y en ella se repetía constantemente una misma estrofa, dando más importancia al ritmo que a la melodía.

·         La práctica musical se basaba en la memoria y en la improvisación. El sistema de escritura musical está poco desarrollado y es de tipo alfabético: las alturas musicales se representan mediante las letras del alfabeto.

·         Los instrumentos más utilizados son: la flauta doble (aulos), lira, siringa y cítara. Cada uno de ellos tiene una leyenda que acompaña a su creación.

 

MÚSICA EN ROMA

La música de la Antigua Roma fue parte de la cultura romana desde los tiempos más remotos. Las canciones eran una parte integral de casi todos los eventos sociales.1

La música era habitual en los funerales y la tibia (el aulós griego), un instrumento de viento madera, se tocaba en los sacrificios para protegerse de las malas influencias.3 Bajo la influencia de la teoría griega antigua, se pensaba que la música reflejaba el orden del cosmos y se asociaba particularmente con las matemáticas y el conocimiento.4

 

Imágenes relacionadas







martes, 20 de febrero de 2024

SEMANA DEL 20 DE FEBRERO DE 2024


Hola chicos!!!

Para que podáis repasar toda la historia de la música que llevamos dada y la que nos queda por ver, os cuelgo una presentación GENIALLY del CEIP L' Almassil de Mislata.


Por favor, echad un vistazo al apartado del Romanticismo, y contestad a estas preguntas. Podéis entregarlas hasta que acabe el mes de febrero.

Espero que os sea útil.


https://view.genial.ly/5efc6420545cf30d0d082156/horizontal-infographic-timeline-historia-de-la-musica







1. ¿En qué siglo se da el Romanticismo musical?
2. Escribe tres características musicales de este periodo.
3. ¿Cuál es el instrumento estrella en esta época?
4. Escribe 4 compositores del Romanticismo.
5. Busca información sobre Tchaikowsky. Escribe 5 datos relevantes sobre su obra o su vida.
6. Escribe el nombre de tres óperas que se escribieran durante el Romanticismo.
7. Busca información y describe qué es el Post- Romanticismo.


Las preguntas y las respuestas debéis entregarlas en una hoja con vuestro nombre.




miércoles, 17 de mayo de 2023

 SEMANA DEL 15 DE MAYO


Y llega el turno del CLASICISMO. 

Es una época brillante en cuanto a música se refiere. Compositores como Mozart, Haydn y Beethoven pertenecen a este periodo, llevando la música a niveles interestelares!

Veremos en clase el siguiente vídeo y podréis entender mejor esta época de la historia de la música.


También os dejo el enlace a un blog de una maestra que tiene colgados un montón de vídeos muy interesantes sobre historia de la música. Desde aquí le damos las gracias por este gran trabajo.



En clase os entregaré la semana que viene una hoja de repaso de todo lo que llevamos visto hasta ahora. Me la entregaréis la semana del 5 de junio y contará como una nota más en el trimestre. Podréis buscar la información en el blog o en internet. Hacedla con esmero, tendréis tiempo más que suficiente para poderla terminar en casa.

Nos vemos en clase!!!

miércoles, 3 de mayo de 2023

SEMANA DEL 3 DE MAYO DE 2023


 Esta semana nos toca trabajar el Barroco.


Os dejo un vídeo explicativo para que os sirva de repaso, y os daré en clase los apuntes sobre esta época musical. 


Muchas de las obras que conocéis, son de esta época musical, y estoy segura de que ni siquiera lo sabéis. Os vais a llevar muchas sorpresas.....

Seguimos practicando la canción de flauta de los Piratas del Caribe.

En los siguientes enlaces, podemos ir repasando cosillas que hemos tratado en clase,












martes, 18 de abril de 2023

 

SEMANA DEL 17 DE ABRIL

Para profundizar en el RENACIMIENTO MUSICAL, vamos a ver más detenidamente las formas musicales que surgieron en esta época, con son la pavana, el motete, el canon y el madrigal.

* PAVANA: La pavana es una danza cortesana de moda en el Renacimiento.

* MOTETE: El motete es una composición polifónica nacida en el siglo XIII para ser cantada en las iglesias, y sus temas son comúnmente bíblicos. Se trataba de canciones para el culto religioso a 4 voces en latín y a "a capella".

* CANON: En este tipo de composición polifónica, todas las voces cantan lo mismo, pero empezando en momentos diferentes.

* MADRIGAL: El madrigal surgió en las primeras décadas del siglo XVI, una pieza polifónica con texto en italiano y generalmente de tema amoroso. Desde sus inicios fue un género donde los compositores buscaban expresar el texto a través de la música.


Las escucharemos en clase.

En el Renacimiento, podemos encontrar estos instrumentos:



Vamos a repasar contenidos de lenguaje musical: Signos de prolongación, alteraciones musicales, intervalos, compases,etc. Practica con las siguientes fichas interactivas:





















Seguimos practicando la canción de flauta: LOS PIRATAS DEL CARIBE.




lunes, 10 de abril de 2023

SEMANA DEL 14 DE ABRIL

La siguiente etapa que vamos a ver es el RENACIMIENTO.

En este vídeo de Carmen Carvajal, podremos ver con más claridad de qué trata.


https://www.youtube.com/watch?v=Fakd6Y_TNfc 



En clase os daré los apuntes para poder estudiar esta etapa de la historia de la música.



 Seguimos repasando los instrumentos con la siguientes fichas.





Después de este repaso sobre los instrumentos, ahora vamos a hablar sobre las diferentes  claves musicales. Nosotros estamos acostumbrados a leer con la clave de sol, pero existen 7 claves y las vamos a conocer, aunque las más utilizadas son la clave de sol y la clave de fa en 4 línea.

Las claves musicales son el símbolo de referencia que utilizamos al principio de un pentagrama para señalizar qué nombre le daremos a las notas. La clave señaliza una línea especifica del pentagrama que nos indicará un punto de partida. El resto de las notas cambiará su nombre en relación a ésta.

La palabra “Clave” viene del latín “Clavis” que significa “Llave”. La llave es un instrumento necesario para acceder a un sitio, en este caso, un símbolo que necesitamos para entender cómo leer las notas musicales.


En clase hablaremos sobre ellas y las copiaremos en el cuaderno.

Para este trimestre, nos vamos a navegar con la flauta tocando PIRATAS DEL CARIBE


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Nos vemos en clase!